VIRTUAL INSTRUMENTSソフト音源

桑野 聖 氏 （ヴァイオリニスト、作・編曲家）

LA SCORING STRINGS 2 は使い始めたばかりなので印象の域を出ていませんが、僕が思った通り音色は凄く「ざっくり」している。ぱっと聴きの印象としてはある意味「荒い」。VIENNA APPASSIONATA STRINGS のように最初から音色が「整っている」や「丁寧」なのではなく、このざっくりとした「素材」を使い手の「センス」で使いなさいよ、と言っているかのようね音源ですね。例えば同じ醤油と味醂と酒と鰹節と昆布を使っても作り手によって全然テイストの違う料理が出来るように、この音源に入っている「素材」をどう使うかによって「音」が変わるんだよ、とそう主張しているような印象を受けました。もっともこの「素材」は少々アクが強いのでどう使っても「LASS」の香りはプンプンしますが（笑）。使い方によっては「芯がありながらもまろやか」みたいな音も作れそうなのには期待感が持てます。とは言え、収録時のマイクの位置が非常に近い為なのか、音の芯と輪郭がハッキリとしたいわゆる「強い」音がするので、弦と弓が「擦れる音」が苦手な人には難しいかもしれないですね（CINEMATIC STRINGS と混ぜるとかなり良い感じになりますが）。

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佐藤天平 氏 （作曲家）

2011年3月2日にマキシシングルCDの「ラストエンゲージc/wカナリア航海」を発売し、大変好評を頂きました。このCDで聴かれるストリングスは全てLASSです。

1曲目の「ラストエンゲージ」では、レガートのサンプルによる熱い演奏が聴かれます。もともと、ラフの段階でレガートで鳴らして、ミックス時に部分的にスピカートに差し替える予定でしたが、このストリングスのフレーズの響きが生き生きとして好評だったので、レガートのままで完成させました。

この曲はロックサウンドのため、ドラムやエレキギターも同時に鳴っていますが、それに負けない存在感でダイナミックにメロディを歌わせることができました。オーケストラ専門ではなく、歌ものなどのポピュラー系でもパワフルに鳴り、オケに埋もれないストリングス音源を探している方も多いのではないでしょうか？そんな方にも、自信をもってお勧めすることができます。

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瀬川英史 氏 （作・編曲家）

昨今、予算の関係からシンセのモックアップに生楽器を混ぜて最終ミックスするプロジェクトが増えて来ました。従来のライブラリーのほとんどはハリウッド規模の編成（ファーストヴァイオリンが12人から）がほとんどで、現実的な日本の6－4－2－2、8－6－4－3という規模のセクションとはやはり馴染まない事が多かったのです。 『LA SCORING STRINGS』 はDivisiのためにABCの3つのセクションにプレイヤーを振り分けているのですが、Divisiのためでだけではなく、人数感の調整に利用する事もできるので便利です。それとSpiccato、Staccatoの食い付きが他のライブラリーよりも断然良いので、アクションシーンのための作曲時にもストレスが少ないのです。

多田彰文 氏 （作・編曲家、指揮者）

ストリングス音源についてはピアノ音源と並んで数多くのライブラリーが出されており、それぞれが個性も音色も豊かで、何種類かは所有しています。 しかし、編成が厚すぎたり速いパッセージに追いつけなかったりと、モックアップ又は本レコーディングの使用で満足のいくものがなかなか無い状況でした。 『LA SCORING STRINGS』 というライブラリーの出会いはまさに 「作曲家の制作した音源」 という言葉通りの、現場に則したものであることを実感しています。

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DIGITAL SONIC DESIGN様

LA SCORING STRINGS は音源の構造といいますか、ディビジであったりポルタメントやグリス、発音タイミングやピッチの揺らぎなど、KONTAKT スクリプトを使ったコントロールが充実しているところに魅力を感じます。

※ シネマティック・インタビューより抜粋

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Danny Elfman（ダニー・エルフマン）氏

LASSは私が所有する最新のオーケストラ・ライブラリで、導入以来、非常に役立っているよ。ちょうど今「不思議の国のアリス」（2010年公開）のサントラを制作しているところだけど、ほかのライブラリでは得られない、実用的かつ興味深いパフォーマンス・アーティキュレーション＆ダイナミクスに頼り始めている自分に改めて気が付いたものさ。これは、LASSが汎用的かつ直感的に使えることの、なによりの証拠だろう。以前は大きな悩みの種だったポルタメントも、今では楽しんで使えているしね。このサントラでもポルタメントを多用しているよ。

Danny Elfman 氏：オスカー賞ノミネート作曲家（メン・イン・ブラック／グッド・ウィル・ハンティング／ビッグ・フィッシュ／ミルクでノミネート）。他にも、『バットマン』、『シザーハンズ』、『ミッション:インポッシブル』、『スリーピー・ホロウ』、『スパイダーマン』、『チャーリーとチョコレート工場』、『ターミネーター4』や、TVでは『ザ・シンプソンズ』のオープニングテーマや『デスパレートな妻たち』のテーマ曲（エミー賞受賞）などを担当。
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John Debney（ジョン・デブニー）氏

私は普段から非常に沢山のツールを使ってるけど、サウンドの品質を一番重要だと思ってるよ。映画の仕事の場合、オーケストラ・ライブラリで作ったデモを聴いてもらいながら、いかにプレゼンするかというところが非常に重要なってくるんだけど、LASSはこのデモの完成度を飛躍的に上げる事ができる非常に良いライブラリだね。私はこのライブラリが本当に好きで、既に2つの映画で使用しました。スコアを書くのであれば、このライブラリをオススメするよ！

John Debney（ジョン・デブニー）氏：オスカー賞ノミネート作曲家（パッション／シン・シティ／アイアンマン2）
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Trevor Horn（トレヴァー・ホーン）氏

リッチなサウンドと線密な質感。そして優れた操作性と創造性。どれをとっても非常に良いツールだね。プレイヤーのポジションも凄く簡単、直感的に決めることができるし。このライブラリのクオリティはとにかく最高だ！

Trevor Horn（トレヴァー・ホーン）氏：グラミー賞受賞プロデューサー
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Jan A.P. Kaczmarek（ジャン・A・P・カズマレック）氏

LASSでスコアを書くと、このきめ細かさと表現力はとても素晴らしいと感じるよ。ディビジ・セクションや首席ソロ、そして搭載されたスクリプト。これらも素晴らしい！

Jan A.P. Kaczmarek（ジャン・A・P・カズマレック）氏：オスカー賞受賞作曲家（ネバーランド）
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Kevin Kiner（ケヴィン・カイナー）氏

LASSは私のメインツールで、スターウォーズ・クローンウォーズの時には特に活用させてもらったよ。LASSのサウンドはとにかくお気に入りで、私が所有するライブラリの中で最もリアリティかつ感情豊かだね。

Kevin Kiner（ケヴィン・カイナー）氏：スターウォーズ・クローンウォーズ／CSIマイアミ／アザー・サイド・オブ・ヘブンなどの音楽を担当

Danny Lux（ダニー・ラックス）氏

この手のサイズのスコアを書くとき、LASSはどのライブラリよりも素晴らしく、そして最もフレキシブルだね。小さなヴァイオリンセクションでも大規模なセクションでもノン・ヴィヴラート～深いヴィヴラートまでをしっかりカバーしているし、搭載されたスクリプトも凄くユニークだ。

Danny Lux（ダニー・ラックス）氏：グレイズ・アナトミー・恋の解剖学／ボストン・リーガル／マイネーム・イズ・アール／アリー・myラブなどの音楽を担当。
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David Newman（デイビット・ニューマン）氏

このライブラリで最も気にっているところは、ポルタメントやグリッサンドのスピードをリアルタイムにコントロールできるところかな。ディビジごとに若干パラメータを変えたりするともう最高だね。あと、A.R.T scriptによるスピッカートも気に入っているよ。こんなライブラリ、他には絶対無いよね。こんな素晴らしいサウンドを鳴らすLASSは、当然私の制作ツールとして活躍中だよ。

David Newman（デイビット・ニューマン）氏：オスカー賞ノミネート作曲家（アナスタシア／アイス・エイジ／ハットしてキャット）
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Mike Reagan（マイク・リーガル）氏

私にとって音源とはインスピレーションを得る為のパレットでもあるんだけど、映画／ゲーム／TVのスコアを書く上でLASSの存在は非常にありがたい存在だね。LASSが放つ全てのサウンドはどれも素晴らしいので、もうすっかり虜になってしまったよ。

Mike Reagan（マイク・リーガル）氏：インタラクティブ・アカデミー賞受賞作曲家（ゴッド・オブ・ウォー／コナン／Wow Wow Wubbzy!）
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